Abby是一名住在加州的怀孕妇人，她将车库租给了一名叫做大卫的男子，但是她没想到，这名神秘的男子竟试图利用她未出世孩子的灵魂与生命，将启示录中的七个恶兆一一开启，让人类陷入圣经预言中的灾难……　　眼看他已成功的打开了前六个预兆，地球上的河流中鲜血泛滥、沙漠被冰雪覆盖、月亮发出猩红色的光芒，第七个预言若实现，人类将走上末路。此时，Abby发现自己与肚子中的孩子与世界末日息息相关，她将做何选择？

　　50年代的美国，年轻女子特芮丝（鲁妮·玛拉 饰）在纽约百货公司担任售货员，但心中向往的却是摄影师工作。某日，一位美丽优雅的金发贵妇卡罗尔（凯特·布兰切特 饰）来到百货公司购买圣诞节礼物，结果和特芮丝一见投缘。两人相识后特芮丝得知原来卡罗尔有一个女儿，而且正和丈夫哈吉（凯尔·钱德勒 饰）办理离婚手续。通过书信来往、约会相处以及公路旅行，特芮丝和卡罗尔发现彼此就是自己的真爱，然而在当时社会这是不被允许的。特芮丝的男友认为她只是一时迷惑，卡罗尔的丈夫则请私家侦探调查取证，希望在离婚诉讼中让她一无所有。考验两位女性的时刻终于到来了：在社会压力下她们能否坚守内心、不计代价的把感情路走到底？　　《卡罗尔》是美国著名独立导演托德·海恩斯的新作，入围第68届戛纳电影节主竞赛单元，获得最佳女主角奖。电影根据派翠西亚·海史密斯在1952年匿名发表的中篇女同小说《盐的代价》改编，由于题材敏感，最初出版社还拒绝发行。之所以叫“盐的代价”，因为在17世纪“盐”还有另一个意思表示女性的情欲。而在本书中它隐喻了女主们的处境：没有爱情就像没有盐的肉；那么为了这份爱，你愿意付出多少代价?

　　一个实验基地的工作人员突然遭受一伙匪徒的袭击而被抢去了病毒疫苗，虽然军队一路追杀，但无奈病毒却发生了泄露，方圆数百里都遭到污染，只要碰到这种病毒的任何生物都将必死无疑，然后化身为腐烂的丧尸。不幸的是，受感染面积非常大，不仅是附近的村庄，就连大都市也无一幸免。三个大兵和一群游客非常倒霉地赶上了这次事故，无处不在的丧尸群时刻时刻威胁着他们的安全，城市已经沦陷，森林里也充满了死亡的味道，他们似乎已经无处可去。就在他们心灰意冷的情况下，突然出现的军队给他们带来了生的希望。可他们很快发现，那些军人并没有要拯救他们的意思，反而要将他们灭口……   原来军方不惜一切手段想要把这次事件掩盖，包括知情者，但他们没想到波及的范围却是如此广阔……

　　1999年世纪末，一颗印度的核子卫星即将坠地，地球上一片恐慌，视之为世界末日的到临。住在巴黎的女子克蕾儿（Solveig Dommartin饰）在一次离开男友尤金（Sam Neill饰）的浪游中，认识疑为工业间谍的崔佛（William Hurt饰），并且深深为之着迷。一 次车祸意外中，克蕾儿认识二名抢匪，受托运送大批赃款，克蕾儿开始出发去寻找迷一样的人物崔佛。他们的足迹遍布四大洲：从尼斯、巴黎、柏林、里斯本、莫斯科、北京、东京、追逐到旧金山、雪梨，最后到达澳洲中部荒芜的库柏培地原住民生活区。过程中，克蕾儿终于知道崔佛的本名是山姆法柏。他不是工业间谍，而是一位科学家的儿子。许多私家侦探追逐他的原因是老法柏（Max von Sydow饰）制造了一个可以让盲人看见的摄影机。为的是要让山姆目盲的母亲（Jeanne Moreau饰）可以看见她的亲人。就在一群人汇集澳洲峡谷的时候，核子卫星被美国打下，核磁波干扰了所的电器设备，一切都恢复原始的状态。外头的世界不知是生是死？这群人在地下实验室里开始了一连串超越人类科技的实验，数字摄影转换成脑波、再转换成影像的实验成功，终于让山姆的母亲看见家人，不久终因体力不胜负荷而去世。临死前，他母亲说：「看不见反而更好，这世界竟变得如此丑陋。」温德斯的微言大义，在此作了深刻的呈现。之后，包括老法柏、山姆和克蕾儿都陷入对梦境的痴迷中。他们把梦境转成视觉，让人可以读梦（老法柏一直想因此获得诺贝尔奖），山姆和父亲的冲突矛盾、克蕾儿对童年之梦的偏执，像一层层的牢笼，将他们紧紧网住。使每一个人都陷入偏执的迷失当中。只有陈述此事件的尤金是清醒的。他知道世界并没有毁灭（只是时受核磁脉冲影响），只是这群人陷在不可自拔的梦境追寻中。于是一切如尤里西斯的漫游遂都有了反映与解答。

　　根据美国棒运史上著名丑闻案改编，由约翰．塞尔斯编导，并客串演出体育记者林拉德纳一角。剧情描述芝加哥白袜队的八名球员，在一九一九年的世界杯棒球比赛中放水，藉以取金钱上的利益，而在幕后操纵整个事件的则是一群赌徒。全片以十分细致的手法追踪丑闻的来龙去脉，将美国球界的黑幕娓娓道来，加上一些精彩的棒球比赛场面，对喜欢棒球运动的观众而言具有相当高的吸引力。但作为一部剧情片，本片比较缺乏感情和剧力，因此未能发挥出这个事件应有的震撼力量。不过几位主角约翰．库萨克、迈克尔．洛克尔、查理．希恩、戴维．斯特雷泽恩等人的表演还是蛮精彩的。

　　这是一部电影中的电影，约翰（迈克尔·勒纳 Michael Lerner 饰）是一名眼科医生，一次工作中，他因为琐事同一名女病人吵了起来，结果不出所料，约翰丢掉了他唯一赖以生存的工作。回家后，约翰将事件的来龙去脉讲给了自己的母亲爱丽丝（赛尔达·鲁宾斯特恩 Zelda Rubinstein 饰）听，母亲闻后十分愤怒，为了报复，她催眠了自己的儿子，将约翰变成了喜欢收集眼球的变态杀人狂。　　恐怖的电影让观众们感到无所适从，阴森恐怖的气氛中，影片中的杀手似乎就隐藏在他们身边。然而，这种感觉并不是错觉，在黑暗的影院里，的确存在着一个被影片催眠的狂徒，渐渐的，杀戮和鲜血蔓延开来。

　　Will be aired on HBO from 9 September 2007 to ????

　　Larry David试图和Cheryl破镜重圆，Black一家也在步步进逼　　与此同时，Larry David成功召集了原班人马，拍了一套Seinfeld重聚剧集

　　一位什么都有，什么都好，而只有鼻子比别人长的人，却爱上了一美丽、聪明的女天文学家，他只能用情书来表达对她的爱慕之意，但是这位女孩却相信一定是一位英俊潇洒的男士所写，这个痴情的男人要如何才能掳获心的芳心呢？本片是喜剧泰斗史提夫马丁亲自编剧的浪漫喜剧名片，他在片中饰演一个在华盛顿渡假区颇受敬重的消防队长，但却有一个令他感到不安的长鼻子，由于女主角阴错阳差的误会，演变成一场令人捧腹的恋曲，全片幽默十足，妙趣横生。

　　英国摄制的间谍动作片，根据佛德烈．福赛的畅销小说改编，描述苏联的情报局计划展开一场惊天大阴谋，目的是要摧毁北大西洋公约组织和英美两国的友好关系。他们派出一名高级情报员乔装混入英国的一个小镇，伺机在当地的美军基地装置核弹加以破坏。迈克．凯恩饰演的英国间谍侦破这个阴谋，乃千方百计阻止奸计得逞。有趣的是饰演苏联特务的皮尔斯．布鲁斯南，日后却成为苏联特务的克星007。导演约翰．麦肯西处理气氛尚称紧凑，而冰天雪地的外景则增加了戏剧场景的可看性。

　　劳伦和桑迪都生长在纽约，这两个年轻女演员的出身和性格似乎都处于不可调和的两个极端：优雅迷人的劳伦一心盼望着能扮演哈姆雷特，而粗俗矮胖的桑迪则对哈姆雷特一无所知。她们在同一个班学习表演时都倾心于英俊的教师迈克尔·桑切斯。但有一天，桑切斯却突然失踪了。劳伦和桑迪这对冤家一起去找他，但在寻找的过程中两人都发现了对方身上的优点，遂结为了好友。她们看见桑切斯进了一家花店，随后花店发生了爆炸。警察说桑切斯被炸死了，但她们又看到了桑切斯，还跟踪他到了湖边的小屋里。中央情报局的特工告诉了她们一个惊人的消息：原来桑切斯是苏联的克格勃，他逼迫美国政府用重金赎回他偷走的装有化学毒品的瓶子。桑切斯在她们准备帮助政府将瓶子偷回时将劳伦拐走，劳伦趁其不备时逃了出来，在追逐的过程中，桑切斯失足摔死。风波过去后，劳伦和桑迪回到了纽约。劳伦的心愿终于得到了满足，她扮演了梦寐以求的哈姆雷特，而桑迪扮演的则是哈姆雷特的情人奥菲莉娅。

　　这是一条隐匿于纽约繁华大都市之中的穷街陋巷，如果说正面的、积极的、光明的一面属于纽约，那么负面的、消极的、黑暗的一切就属于这条垃圾街。每一年，无法计数的流浪汉在这里集聚，争斗，然后死去被彻底清理，我们的主人公弗雷德（Mike Lackey 饰）就其中的一员。穷困潦倒的他受尽了人情冷暖和世态炎凉的折辱，心里满载着对这个社会的仇恨于恐惧，不出意外的话，他会和这里所有的流浪汉一样没有尊严的度过一生后像一条狗一样默默无闻的死去，可上帝给了他另外一个选择。　　一次偶然中，弗雷德得到了一瓶名为“Viper”的奇怪液体，谁喝下了这种液体，伴随着巨大的痛苦，身体就会像被硫酸腐蚀一样的融化。见识过了液体的恐怖威力之后，弗雷德心中愤怒的火苗被点燃了，他决心以此为武器，来报复每一个曾经欺辱过他的人。

　　刚生下来的孩子竟然是怪物，贾维斯的儿子就是这样。对待这孩子的方法有两种，一种是杀死他，还有一种就是把他送到一个孤岛上去，让他和同类们自生自灭，贾维斯不得不做出选择……

　　本片以轻松的风格，描述60年代英国作家Joe Orton璀璨而短暂的一生。这名出身寒微的穷小子，以蔑视一切既定规律的作风，摇身一变成新浪潮文化红人，可惜一段不伦之恋，却令这个神话终结

　　A group of people are killed one by one while participating at a million dollar treasure hunt in a mysterious Italian castle.

　　一名叫达尔的走失男孩被小镇人们发现，由于没人认领，他被带到福利院。经过检查，医生发现他身体各项机能正常，而且智商很高，只是失去了一部分的记忆。　　达尔被安排暂时居住在安迪家。安迪和妻子乔依斯一直希望能够领养一个孩子，达尔的到来令他们异常兴奋。在相处的过程中，达尔和邻居家的小男孩特塔成为了非常要好的朋友，他们一起上学、一起玩耍、一起为安迪的棒球队赢得了胜利，大家都觉得达尔是个非常聪明而且惹人喜爱的男孩。　　忽然有一天，两个自称是达尔父母的人来接走了达尔，这令安迪全家和特塔非常伤心。达尔也对他们产生了深厚的感情，恋恋不舍地离开了安迪家。　　事实上达尔是一个在大脑中被植入芯片的机器人，但他现在具备了一个正常孩子的一切生理机能。来接他的也并非他的父母，而是制造他的博士。博士被达尔和安迪他们的深厚情感所感动，他希望达尔能像正常孩子一样生活，但国家的高级官员却要求摧毁达尔。博士在同事的配合下，将达尔带出试验基地，遭到警察的追击，途中博士为了掩护达尔中弹身亡。　　达尔潜入空军基地，开着战斗机向安迪家的方向飞去。空军基地地面遥控飞机在飞行过程中自动摧毁，达尔弹出飞机，降落在安迪家旁边的湖中。达尔终于回到了属于他的“家”中。

　　------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation."　　电影讲述的是一次试演，扎克（迈可-道格拉斯饰），一个著名而且非常老练严厉的音乐剧导演要为他的新作品挑选一支强健有力的歌舞团队，参加选拔的舞蹈演员挤满了大街。竞争是激烈的，很快第一轮就淘汰了一大半人。所有人都怀着忐忑不安的心情唱着：God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮过后剩下仅十六人，他们中有稚气未脱的少男少女，有在舞台上奋斗多年的老手，有新婚夫妇还有承担家庭重担的父亲，当他们以为自己已经通过选拔沉浸在兴奋中时，扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每个人讲述自己的人生和舞蹈生涯，以使他弄清楚他们是什么样的人，谁满足他所需要的。十六个人站成一排，开始一个个地讲述自己的秘密，他们的成长，回忆，荣耀与悲哀，虽然开始有些犹豫。（”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”）　　扎克的旧情人舞蹈演员卡西，很久前离开他去了好莱坞，但她的事业并没有很好的发展，她回来希望能得到这份工作。而扎克对她的离开还怀恨在心，冷淡地拒绝了她，直到她强烈要求与其他人一同参加选拔，他才勉强同意让她试试（Music and the Mirror----let me dance for you,let me try）在试演主题歌 “one” 时，扎克认为卡西表现太特别，破坏了整个队伍的整齐划一，卡西向他倾诉她当年离开他的愿意是因为爱，她希望能得到他的重视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了医院，扎克问其他人：如果有一天你不得不停止舞蹈生涯会怎样？大家都表示对舞蹈的热爱，即使不能出名，只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了，十六人只能留下八个，淘汰的人带着遗憾告别，电影在众演员一同表演的主题歌 “one”中结束。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧，它首演于1975年，最初是在外百老汇上演，几个月后才搬到百老汇，它曾在一段时间内保持着百老汇上演时间最长的记录，1990年在百老汇闭演。它是由一群舞蹈演员的真实谈话记录改编来的，也许因为它对舞蹈演员真实感情的刻画才打动了那么多人，许多人特别是演员看了以后都会有与自己心灵相通的感觉。当它被搬上荧幕后，许多看过舞台演出的人表示失望，可惜我们没有机会看到舞台表演。不过我个人喜欢这部片子胜过《芝加哥》（具体说我看芝加哥的一个感觉是乱，而且我不太喜欢它的舞蹈场面）难怪它当年能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云，我觉得这个译法与情节并不太合适，港译歌舞线上也太直白。M大在DVD收藏指南中讲它译为歌舞人生，这个还比较贴切。但是line在这里应该不是指台词或剧本的意思，个人觉得它就是指这个歌舞队，看老的百老汇歌舞片舞台上总有许多作为背景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱，他们也许就是chorus line。同时我注意到影片中舞台的前台有一条明显的白线，参加最后选拔的人在线上站成一排，轮到谁讲时就站出来，在最后的选拔时被点名站出来的人淘汰了，留在线上的人是最后的Winner，这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一向是给明星们作陪衬的，他们被要求做到动作完全一致，不能有谁表现突出，以前做solo的卡西对这一点并不适应，结果一再被扎克训斥。她愤然地对扎克说：每一个人都是special的，我就是我自己。Exactly the same or special，我想这也许是电影中两个对立统一的主题。在看前面的个人展示时每个人都有自己不同的经历，不同的个性，当他们在一起表演时又要让观众感觉到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每个人都是特别的，优秀的，并且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每个人都以不同的方式亮相，主题歌 “one”的歌词中又有： “the special one” “second best to none”，这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象，我最喜欢的是它的舞蹈。影片的一开始就是一大群身着各式各样练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景，它给我的感觉是很有活力，充满现代感。我喜欢看那些整齐一致的舞蹈者脸上洋溢着的各具个性的表情，那些自信的，兴奋的，专注的，陶醉的表情。一个脸上尚带着稚气，还不太自信的女孩被叫到前台做示范，当她开始舞动起来时就象换了个人，看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量，近似疯狂的力量，仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他希望达到的效果是让观众觉得：these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可：你愿意把一生都花在歌舞队里吗？迈可脱口而出：我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员，成名的廖廖几个，大多数都在事业道路上挣扎，虽然大家都怀着成名的梦想，支持他们奋斗下去的还是对舞蹈的爱好。如果说《红菱艳》是讲述发生在舞蹈演员身上的不幸的童话故事，现实生活中许多的舞蹈演员宁愿自己是那个找到红舞鞋的女孩。舞蹈给她们脱离现实生活不幸的安慰，在at the ballet中她们唱道：everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构，平淡的剧情，真挚的感情，歌舞与平常生活的结合，也许这就是这部音乐剧抓人的地方。 (P.S. 我了解到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa，而在电影中饰演舞蹈指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)

　　由约翰·休斯执导，安东尼·迈克尔·霍尔、凯莉李布洛克主演的本片讲述两名血气方刚的男孩想女孩想疯了，乃利用他们的个人电脑来创造一个理想中的女人，岂料梦想成真，这个电脑美人不但令他们的生活产生重大改变，还引来不少狂蜂浪蝶的追求。该片是一部充满“性趣”的青春科幻喜剧，情节发展超乎常理之外，风格别竖一帜。

　　半个世纪前，德教授率领考古队在埃及帝王谷发现了一个罕有的金字塔"太洛斯"。更碰上一股邪恶的恐怖力量，为了令邪灵不致为祸人间，德教授不惜引爆搜索现埸，与邪灵同埋于沙漠深处。　　德教授的孙女珊美其后自组搜索队，决定重新征服"太洛斯”，但同样遇上邪恶力量，各队员更是死的死，疯的疯。从此，“太洛斯”的阴影一直潜伏在她的心中。岂料一天，珊美收到英国国家博物馆的宣传品，即将举行的展览竟是“太洛斯”！经历了几千年的沉睡，终于重现人间。